jueves, 30 de octubre de 2008

E l S a c r i f i c i o


"Lo importante es ver aquello que resulta invisible para los demás."
(Robert Frank)


El acto de fotografiar me lleva casi siempre a conectarme aunque sea en un breve lapso con las pasiones y energías del otro, una comunicación que se vive como si de pronto todo el ruido que nos envuelve desaparece y sólo quedara un callado susurro de algodón en mis oídos. Cuando esto ocurre el tiempo gira más lento y casi al ritmo de mis latidos comienzo a disparar mi cámara "como si fuese un sonámbulo, o más bien, como un ladrón" (HCB).

Fue durante la fiesta religiosa de Andacollo (Chile, IV Región), un poblado minero tejido entre los cerros donde capturé este rostro.

Para los que no conocen, esta es una de las celebraciones más populares y místicas de nuestro país donde la gente camina muchos kilómetros soportando el calor y la sed sólo para ver una antigua imagen de la virgen y pagar una "manda" o hacer algún pedido especial por mala fortuna, enfermad o trabajo.

Este rostro lo vi luego que comenzara la procesión que lleva en andas un pesado andamiaje sobre los hombros de los fieles que cada año se ofrecen para tener el honor de cargar a la "chinita" como ellos le dicen a la virgen. Entre todas esas caras está la de este hombre que en un breve instante miró fijamente hacia el centro del lente.


"Busco el momento inesperado, el alma oculta apunto de salir,
la experiencia grabada a fuego en la cara de las personas."
(Steve McCurry)


Foto: Andacollo - Hombre con cicatrices en el rostro © nigromancia 2005

lunes, 1 de septiembre de 2008

R e s o l u c i ó n


Salir al alba en un pequeño bote una mañana de febrero luego de un profundo viaje al centro de mi redención. Esta foto la tomé a las 7 am mientras cruzaba el lago Budi en una discreta nave, como la que vemos en la imagen, junto a una familia de amigos laftkenches.

Fue difícil redactar un texto para esta foto, quizás por lo que significa para mí el momento que viví y lo que fue encontrar una resolución de muchas penas y conflictos en la cima de un viaje tan sencillo en elementos pero tan intenso en vivencias. En un instante del trayecto me sentí pleno y en paz conmigo mismo.

Por esa razón creo que subí esta foto con fecha 1º de septiembre, el día de mi cumpleaños, porque al igual que con "pájaros de arcilla" hay aquí algo muy personal que quise compartir con mis nigrománticos navegantes.



foto: Amanecer en el Budi © nigromancia 2008

viernes, 15 de agosto de 2008

Un lugar para el silencio


"...y sus ojos tienen el aspecto de un demonio que está soñando."


(Edgar Allan Poe/The Raven)


La ciudad donde crecí tiene muy pocos rincones que me gusten, y en honor a la verdad son pocas las fotos que he hecho ahí que no sean aquellas estrictamente familiares o de amigos y eventos caseros. Esta imagen la capturé en un día de invierno del año 2000. Corresponde al cementerio Nº1 de Rancagua, un lugar muy interesante y que a pesar de ser lo que sabemos que es, tiene un ligero encanto que sabe a paz.


Como les decía, una tarde de invierno con mi vieja cámara con película, una serie de 30 cuadros y este gato sobre una lápida para entregar el misterio que dan sus ojos semidormidos, en una posición que se confunde con descanso y alerta a la vez. Un pequeño regalo para las gatas insomnes que pasean por estos nigrománticos laberintos...

"La aldea tiene un pobre cementerio sin flores,
junto al camino viejo que cruzan los ganados,
y en la tarde le cae la sombra de dos montes
de cuya cima bajan dos arroyos livianos.
Aquí la muerte es simple como el caer de un fruto,
el abrirse de un surco y el rodar de una lágrima."
(Oscar Castro/ Poema Inédito)*

* Poeta y escritor rancagüino, escribió estos versos que dejó inclusos
poco antes de morir el 1º de noviembre de 1947

foto: Rancagua - Gato en el cementerio ©nigromancia 2000

lunes, 7 de julio de 2008

*A ton Etoile...

* una canción de Noir Desir


POEMA MÁGICO PARA VIAJAR

Hermoso viajero
que caminas el camino incierto
de la búsqueda sincera,
esa búsqueda que siempre termina
con la conciencia de la realidad
como una casa en llamas,
detente un momento
y escucha
las siguientes advertencias:

Por ningún motivo
pagues con la moneda de la ingratitud
porque quien paga con esa moneda
inevitablemente
se perderá sin llegar a su destino…

Por ningún motivo,
te rindas al punto de no volver a pararte,
deseando y esperando
que la energía venga desde afuera.
La energía viene desde adentro siempre,
puede ser despertada desde fuera
pero siempre viene desde dentro.

Por ningún motivo
creas que has llegado a la meta,
por que cuando llegues comprenderás
que la meta es un viaje eterno.


La luz a brochazos
sobre el cuadro de este presente
La música subiendo
como el humo
sin dañar nada,
El calor
que emana de los demás
te despierta
con la claridad
de que no estás sólo
y de que llegará el día
donde la víctima
le enseñará a leer al victimario
Todas las sombras se volverán amables
y el miedo sólo podrá encontrarse
en los diccionarios.
Llegará el día donde todos los niños
tendrán infancia.
Y todas las cárceles serán museos
donde se recordará el dolor.

Viajero
recuerda
siempre que
vivir
es
viajar
en el tiempo
y el nacimiento
y la muerte
son el mismo puerto
el mismo sitio,
el mismo templo.

Hermoso viajero
que caminas el camino incierto
levanta la cabeza hacia la victoria
y recibe esta humilde oración.


(Oskar Ulloa / Hierofanías)


Foto: Lago Budi - Claro de luna en el Budi © nigromancia 2008

miércoles, 25 de junio de 2008

"Donde los soles se rinden..."



A veces siento que estas imagénes no son más que un reflejo precario de lo que percibo y siento como real. A veces creo que estas imágenes poco significan y que sólo se suman a un cúmulo de trozos esparcidos, en una dantesca memoria visual que se mueve torpe dentro de un intrincado laberinto. A veces creo tener algo realmente esencial pero me despierto con una pesada sensación de vacío.

A veces me reincorporo y vuelvo a ver en la luz sobre las cosas un signo secreto esperando por ser descifrado y una vez más me detengo con la cámara en mis manos y miro a través de un rectángulo que lo envuelve todo y en un segundo este caos recobra el sentido... que sin embargo... una y otra vez vuelve a desaparecer.


"Photographier:
C'est retenir son souffle quand toutes nos facultés convergent
pour capter la réalité fuyante; c'est alors que la saisie d'une image
est une grande joie physique et intellectualle"
(Henri Cartier - Bresson)


Foto: "Coquimbo - Arenas en el mar" © nigromancia 2005

martes, 13 de mayo de 2008

Un frío invierno...


Documentar la intimidad de otro ser humano siempre tiene un poco de invasivo. Hay escenas que sin embargo me quiebran la mirada pero aún así trato de capturarlas buscando la dignidad que subyace en el ser más íntimo de las personas.

Ella es Urdita, o Lucerita, o Estelita. Me dice todos estos nombres porque no recuerda exactamente cuál era el verdadero. Ha pasado los 70 años y sin embargo asegura que sólo tiene diez, que es una niñita, que nunca se ha casado y que no ha tenido hijos. "Ni he pololeado siquiera" dice con orgullo.

Pasa sus días extraviada en un lugar de su mente que sólo ella conoce y en el momento que tomé esta foto vivía en un potrero para criar caballos donde construyó ilegalmente una paupérrima choza con unos rústicos maderos. Su esposo murió hace ya unos años víctima del alcohol, sus hijos siguen el camino de su padre y Urdita, -o Carmela como siempre supe desde niño que se llamaba- se las arregla como puede para subsistir.



Sin embargo, a pesar de toda su pobreza, de su ideas perdidas, y de su triste semblanza, me conmovió mucho al ver en su casa un simbólico jardín de piedra y flores en tarros de pintura. Creo que en esos detalles ella busca que su humilde choza sea un lugar limpio, digno y ordenado.

Con el tiempo Urdita fue reubicada en un sector más adecuado para vivir donde al menos ya no pasa tanto frio, sin embargo me es imposible no ver en esta foto una triste postal que se repite en muchos rincones del mundo...


"Cansados traigo los ojos de mirar tanto imposible"
Violeta Parra



Foto 1: "Urdita en invierno" © nigromancia 2002
Foto 2: "Urdita - Jardín de piedras"
© nigromancia 2002




domingo, 13 de abril de 2008

Un horizonte diluído...


Para encuadrar hay ciertas reglas de la composición que suelen ayudar a los que no tenemos tanto talento, pero sin duda que esas reglas siempre se pueden quebrar en beneficio de la creatividad. Por lo general los puntos fuertes de una imagen son una guía útil cuando llega el momento de ordenar el caos dentro del visor, pero creo reconocer en mis propias imágenes un ligero gusto por tensar las distribución de los objetos para aumentar la intensidad.

Esta fotografía tomada durante la primavera del 2006 muestra una línea imaginaria que atraviesa diagonalmente la imagen. Parte con la difusa silueta que se ve a lo lejos, continúa con la pequeñita vestida de blanco, que es sin duda la protagonista de este momento, de ahí a la gaviota hasta terminar en el neumático que casi toca el borde de la imagen.

Pero más que el diseño de esta fotografía, me emociona la combinación de elementos, el vestido de la pequeña, la forma que tienen sus brazitos abiertos, la gaviota que camina junto a ella y sobre todo el contraste violento y pesado de un objeto de goma que nunca debió estar ahí.


"El verdadero artista ve el mundo de la manera más intensa posible; es decir, de un modo penetrante y revelador. El arte de la fotografía es el arte de "ver" y su eficiencia depende de la intensidad e integridad de esta "visión". Por ello las llamadas "reglas” de la composición fotográfica son en mi opinión inválidas, irrelevantes e inmateriales, no son nada más que obstáculos que se interponen entre el espíritu y la revelación de la naturaleza y del hombre."

Henri Cartier Bresson


Foto: Coquimbo - Niña en la playa ©nigromancia 2006

sábado, 29 de marzo de 2008

M e l a n c o l í a


A un año de haber empezado con esta discreta ventana que nominé como NIGROMANCIA, muchas personas me han dicho que ven en mis fotos una persistente melancolía. La verdad es que puede ser cierto. Hay sin duda una inclinación de mi personalidad en ese sentido, pero ahora me cuestiono ¿dónde está exactamente, en una imagen fotográfica, el punto donde comienza la melacolía?.... ¿Está en el tema abordado? ¿Está en los objetos retratados?, ¿en la textura?, ¿en la ausencia del color? ¿en mis ojos, o en los ojos de quiénes miran esa imagen?

La tarde que capturé a estos viejos botes -ya he dicho que son mi fascinación- regresaba de un breve paseo en lancha rodeando la isla Tenglo en Puerto Montt. Me sobrecogió la escena de verlos varados en el cemento como cansados corseles. Me gustó por sobre todo, el peso visual que tienen estos cuerpos de madera que parecen apoyarse entre sí y bajo ellos, cubriendo la mayor porción de la imagen, un piso agreste y húmedo sin más vida que dos gaviotas formando un triángulo con las embarcaciones.



"Salvo en aquellas situaciones en que
la cámara se utiliza para documentar,
o para señalar ritos sociales,
lo que mueve a la gente a hacer fotografías
es el hallazgo de algo bello."

(Susan Sontag/Sobre la Fotografía)


foto: Puerto Montt - Botes Varados ©nigromancia 2007

viernes, 29 de febrero de 2008

W e i c h a f e



Esta fotografía la realicé en febrero de este año, en Isla Llepo, una pequeña isla ubicada en el corazón del lago Budi, un lago de agua salobre que fue transformado dramáticamente luego de un maremoto que afectó la localidad de Puerto Saavedra en 1960.

Actualmente viven en sus islas y riberas varias comunidades lafkenches que se dedican a cultivar la tierra, la pesca artesanal, sus tradiciones y el turismo etnológico.

El niño de la imagen, es Jorge, hijo del dueño de la casa donde me hospedé y donde fui recibido como uno más de la familia, enseñándome generosamente su vida, sus creencias y cultura.

Salvo por el encuendre y algunos puntos de iluminación, esta escena y esa fuerte expresión en el rostro del pequeño nacieron espontáneamente de él. Me conmueve como brota de sus ojos la conciencia de ser portador de una herencia ancestral, y de una forma de vida que se resiste a desaparecer en un mundo donde ya casi no queda espacio para las cosas simples y esenciales.


LAUTRARO NI PÜLLI

Miawy kachill trayen
pütokopelu lifko,
wirarümekey mawidapüle
mutrümpelu ñi pu kona.
Lautraro ñi pülli
miawy ñi piukepüle
adkintuyawi,
allkütuyawi,
mütrümkenew kom liwen.
Lautraro kintupaenew
kintupay che,
kewatuam piukeyengu
ka ülkantunmew.
Mi pülli
Lautraro
witrayawi
wente mapu."

EL ESPIRITU DE LAUTARO

Anda cerca de la vertiente
bebiendo el agua fresca
y grita en las montañas
llamando a sus guerreros.
El espíritu de Lautaro
camina cerca de mi corazón
mirando
escuchando
llamándome todas las mañanas.
Lautaro viene a buscarme,
a buscar a su gente
para luchar con el espíritu
y el canto.
Tu espíritu Lautaro
anda de pie
sobre esta tierra.

Leonel Lienlaf/Se ha despertado el ave de mi corazón, 1990.



Foto: Lago Budi - Weichafe (guerrero) ©nigromancia 2008

sábado, 12 de enero de 2008

D i g n i d a d




El desconocimiento genera desconfianza y no hay mejor germen para el racismo que la ignorancia.

En estos días en que el conflicto mapuche ha tomado ribetes más violentos, es preocupante mirar las portadas de ciertos diarios de circulación nacional con titulares y textos llenos de prejuicios, faltos de datos, tendenciosos y absolutamente estructurados para influir en la opinión pública a favor de los intereses de un sector de la noticia.

El conflicto en sí tiene raíces históricas y culturales que van más allá de la recuperación de tierras, pero lamentablemente se ha tratado de resolver desde una sola perspectiva, dejando de lado el reconociento de una etnia como pueblo, y todos los alcances que ese concepto tiene.

Esta imagen la tomé el verano del 2006, fue durante un juego de palín en la comuna de Tirúa. La mujer de la foto representa para mí toda la fuerza de una cultura que sigue latiendo en el sur de Chile, y que sin duda es la principal influencia de nuestra propia identidad como pueblo.



"No puedo resolver la cuestión de mi existencia perdiéndome en el problema del arte. No sólo no puedo hacerlo, sino que siento que el problema de vivir incide profundamente en el problema de la creatividad artística. La fotografía es el medio más incisivo para registrar la vida real. De allí su valor documental en el devenir de la historia, y su función en la revolución social."

(Tina Modotti)



Foto: "Mapuches - Mujer Mapuche" ©nigromancia 2006